随着时代的发展，审美观念的转变，人们对服装的要求越来越高。但是，无论时尚怎么发展与变化，造型、材料和色彩是服装设计永恒的三要素。在服装设计中，面料的二次设计主要指的是服装设计师为实现特定的设计效果，运用多种设计手法和制作工艺对成品面料进行二次加工，改变面料的原始特性。因此，面料艺术再造，已经成为体现服装艺术设计、创新能力的一个重要方面。

服装设计面料再造二次设计历史沿革服装面料艺术再造，作为服装设计的重要组成部分，服装面料艺术再造不同于一次设计，它的主要特点就是服装面料艺术再造要结合服装设计去进行，如果脱离了服装设计，那就是单纯的面料艺术。服装面料的二次设计，拓宽了材料在艺术创造中的空间地位，丰富了我们的设计思维，它不仅是设计师意念的具体体现，更是材质形态通过服装本身表现的巨大的视觉冲击力，可以说是一种全新的设计方法。

一、服装面料艺术再造的历史

“服装面料艺术再造”这个词汇直到21世纪初才出现，但是它的表现形式却一直贯穿在服装发展的历史长河中，并随着服装和面料的发展而发展。随着各民族文化的发展和辅助材料的不断丰富，人们并没有因为服装已具有穿着性而满足，而是在现成的面料上进行了不同形式、程度上的再造加工，也就是我们说的服装面料艺术再造。

1.中国古代服装面料艺术再造的历史

早在殷商早期，中国人就懂得运用刺绣装饰服装面料，这些都可以说是我国早期的服装面料艺术再造。表明人们对服装的理解也日益提高，逐渐从单纯的实用功能，向装饰点缀方向发展，从而使古代服饰趋向完整和统一。秦汉时期，各种以织、绣、绘、印等技术制成的服饰纹样，以对称均衡、动静结合的手法形成了规整、有力度的面料装饰风格。

唐代是我国封建社会的鼎盛时期，工艺装饰普遍使用花卉图案。唐代贵族妇女最流行的衣着是花笼裙，它是很有代表性的服装面料艺术再造作品，是用一种轻软细薄而半透明的丝织品单丝罗制成的花裙，上用细如发丝金银线及各种彩线绣成花鸟图形，是罩在裙子外面的一种短裙，也叫衬裙。裙的腰部装饰着重重叠叠的金银线所绣的花纹，工艺十分讲究。在唐代，不仅印染和织造工艺技术发达，面料的装饰手法也得到了发展，在衣襟、前胸、后背、袖口等部位进行服装面料艺术再造比较常见。

明代水田衣是一般妇女服饰，表现手法独树一帜，它运用拼接手法将各色零碎织锦料拼合缝制在一个平面上的服装，因整件服装织料色彩互相交错形如水田而得名。它具有其它服饰所无法具备的特殊效果，简单而别致，所以在明清妇女中间赢得普遍喜爱。它最初的形成是由于老百姓家中经济拮据，就用大小不一的